Slik forbereder du et referansebilde til en tatoveringsstensil

De fleste stensilproblemer begynner med referansen. Kundens bilde er tatt for en mobilskjerm: myk fokus, en rotete bakgrunn, lys som ga mening der og da, og komprimering etter å ha blitt sendt gjennom to meldingsapper. Ingenting av dette betyr noe når du bare ser på bildet, og alt av det betyr noe for en stensil. Enten du tegner over for hånd eller konverterer filen i en app, kan resultatet aldri bli tydeligere enn bildet du starter med. Denne guiden går trinn for trinn gjennom hvordan du forbereder et referansebilde, fra å be om riktig fil til å bestemme hva som skal ut.

Hva som gjør et referansebilde brukbart

En god stensilreferanse har fire ting: høy nok oppløsning til å vise kantene du trenger i tatoveringens endelige størrelse, en tydelig lyskilde så formene får lesbare skygger, et motiv som skiller seg fra bakgrunnen, og skarp fokus på delene som bærer designet, som regel øynene i et portrett eller et kjæledyrmotiv. Et bilde kan være vakkert å se på og likevel mangle alle fire.

Hva du bør be kunden om

• Originalfilen fra kamerarullen, ikke et skjermbilde eller en kopi lagret fra sosiale medier.
• Flere bilder hvis de har det. En annen vinkel viser ofte kanten den første skjuler.
• For mennesker og kjæledyr: et bilde tatt i dagslys nær et vindu, med ansiktet vendt mot lyset.
• For design funnet på nettet: den største versjonen de kan finne. Et lite miniatyrbilde holder ikke når det skrives ut i underarmsstørrelse.

Hvis det eneste bildet er dårlig, si det under konsultasjonen og vis hva som realistisk kan hentes ut av det. Den samtalen er lettere for stensilen enn etter tatoveringen. Vår guide til å gjøre en kundes Pinterest-tavle om til en stensil tar for seg hvordan du håndterer det.

Når den eneste kopien er et papirbilde

Minnetatoveringer starter ofte fra et gammelt papirbilde uten digital original. En flatskanner gir best resultat, men et nøye tatt mobilbilde fungerer også. Legg bildet flatt i jevnt dagslys, unna direkte sol og taklys, som gir gjenskinn på blankt papir. Hold telefonen rett over og parallelt med overflaten, så kantene holder seg rette i stedet for å lene seg inn i et trapes. Fyll rammen med bildet, slå av blitsen og ta flere bilder så du kan velge det skarpeste. Hvis bildet er brettet, ripete eller revet, reparer skadene i redigeringsprogrammet for alt annet, så brettene ikke leses som en del av designet.

Trinn 1: Les bildet før du redigerer det

Før du åpner noe program, se på referansen slik du ville sett på den til en stensil. Finn hovedlyskilden og de dypeste skyggene. Mys deretter til bildet blir uskarpt. Formene som er igjen når du myser, er strukturen i designet: silhuetten, de store skyggepartiene, hovedformene. Det som forsvinner, som enkelthår, stoffstruktur, hudtekstur og detaljer i bakgrunnen, er ikke stensilmateriale.

Spør deg så hva designet egentlig er. I et portrett sitter likheten i øynene, nesen, munnen og omrisset av ansiktet. I et kjæledyrmotiv er det øynene, formen på hodet og retningen på pelsen. I en blomst er det kantene på kronbladene og stilken. Hvert trinn som følger, skal beskytte dette og la resten gå. Hvis designet fortsatt kan leses mens du myser, kan det leses på huden fra den andre siden av rommet.

Trinn 2: Beskjær og fjern bakgrunnen

Beskjær tett rundt motivet og la det bare være så mye plass som tatoveringen trenger. Fjern eller demp så alt bak det. Rot i bakgrunnen er den vanligste kilden til løse linjer: en sofakant, en tregren eller en mønstret vegg har alle kanter, og alt med kanter vil prøve å bli linjearbeid når bildet konverteres.

Hvis du ikke får fjernet bakgrunnen rent, lys den opp til den er mye lysere enn noen del av motivet. En blek, jevn bakgrunn faller bort ved konvertering; en rotete bakgrunn i mellomtoner gjør det ikke. Fjern også alt som overlapper motivet og ikke skal være med i tatoveringen, som et halsbånd kunden ikke vil ha, en hånd som hviler på hundens hode, eller et vannmerke.

Trinn 3: Rens bort støy og artefakter

Mobilbilder og lagrede bilder har korn, komprimeringsblokker og hakkete kanter som er usynlige i skjermstørrelse og svært synlige på en stensil. En termisk skriver plukker dem opp som prikker og flekker, som skitner til arket, legger igjen ekstra karbon på huden og gjør de ekte linjene vanskeligere å finne.

• Bruk lett støyreduksjon for å jevne ut korn i flate områder som hud, himmel og vegger.
• Glatt ut pikselerte, trappetrinnsformede kanter langs omrisset av motivet.
• Visk bort støv, løse merker og refleksjoner som ikke hører til designet.
• Unngå kraftig skjerping på dette stadiet. Det forsterker støyen like mye som det skjerper kantene.

Fem minutter med opprydding her sparer deg for en ny utskrift senere.

Trinn 4: Gjør om til gråtoner med omhu

En stensil bygges av valører, ikke farger, så bildet må gjøres om til gråtoner på et tidspunkt. En enkel avmetting er den letteste metoden og ofte den dårligste. To farger som ser svært forskjellige ut, som en rød blomst mot grønne blader, kan bli nesten samme gråtone og smelte sammen til en form.

Sjekk fargekanalene

De fleste bilderedigeringsprogrammer lar deg se den røde, grønne og blå kanalen hver for seg. Se på hver av dem. Ofte skiller en kanal motivet fra bakgrunnen mye bedre enn det samlede bildet: den røde kanalen pleier å jevne ut hud og lyse opp varme toner, mens den blå kanalen pleier å få frem tekstur og gjøre himmelen mørkere. Bruk den kanalen, eller blandingen av kanaler, som gir tydeligst kanter på delene som betyr noe.

Jevn ut ujevnt lys

Hvis den ene siden av et ansikt ligger i dyp skygge, jevner et høypassfilter eller en lokal kontrastjustering med stor radius ut den samlede belysningen og holder kantene skarpe. Det hindrer skyggesiden i å bli en helsvart blokk ved konvertering og holder trekkene på den siden synlige.

Trinn 5: Rett eksponeringen

Juster nå lysstyrke og kontrast så motivet får et tydelig skille mellom lyst og mørkt. Målet på dette stadiet er et godt eksponert bilde med tydelige valører, ikke en ferdig stensil. Valg av terskel og linjetykkelse kommer etterpå, og dem går vi gjennom i vår guide til linjetykkelse og kontrast i tatoveringsstensiler.

Mørke eller undereksponerte bilder

Løft mellomtonene med kurver eller nivåer i stedet for å øke den totale lysstyrken, som bleker ut høylysene. Sjekk at detaljer i skyggene, som kanten av øyet på en svart hund, blir synlige. Hvis de ikke finnes i filen i det hele tatt, kan ingen justering skape dem, og den delen av designet må tegnes.

Flate bilder med lav kontrast

Overskyet lys og mobilbilder innendørs gir ofte bilder der alt ligger i mellomgrått. Lys opp det hvite og gjør det svarte dypere med en forsiktig S-kurve til hovedformene skiller seg fra hverandre. Stopp for skyggene blir helsvarte.

Hardt lys og motlys

Direkte sol gir harde skygger som ser ut som kanter, men ikke er det. Motlys gjør motivet til en mørk silhuett med en lys glorie. I begge tilfeller må du bestemme hvilke skyggekanter som beskriver form og hvilke som bare er lys, og myke opp de falske før konvertering så de ikke blir linjer.

Trinn 6: Bestem hva som skal ut

Dette er trinnet som skiller en stensil fra en fotokopi. Et fotografi har mer informasjon enn huden kan bære, og en stensil som beholder hver detalj, blir en uleselig lilla masse når den først sitter på kroppen. Du redigerer, du kopierer ikke.

• Portretter: behold karakterlinjene som definerer personen, og dropp rynker som bare finnes på grunn av lyset i akkurat det bildet.
• Dyr: behold øynene, omrisset av hodet og noen linjer som viser pelsretningen. Overlat enkelthårene til nålen. Stensiler for kjæledyrportretter går nærmere inn på dette.
• Blomster og organiske motiver: behold kantene på kronblader og blader og de viktigste stilkene. Dropp blådårer og overflatetekstur med mindre stilen krever dem.
• Travle komposisjoner: fjern sekundære objekter til hovedmotivet kan leses med en gang, og legg så bare tilbake det designet trenger.

Skill struktur fra tekstur

En praktisk metode er å forberede to lag. Det første inneholder bare struktur: omrisset og hovedformene. Det andre inneholder informasjon om tekstur og skyggelegging, holdt svakt. Når du konverterer eller tegner over dem hver for seg, tar teksturen aldri over for strukturen, og du kan bestemme hvor mye av det andre laget du vil beholde etter at du har sett det første skrevet ut.

Trinn 7: Planlegg for plasseringen

Et bilde er flatt, kroppen er ikke det. Et design som ser riktig ut på skjermen, bøyes, strekkes og presses sammen når det legger seg rundt en underarm eller sitter over et skulderblad. Rette linjer bøyer seg, sirkler blir ovaler, og et ansikt på siden av en arm kan se smalere ut enn det gjorde på papiret.

Før du ferdigstiller referansen, legg designet på et bilde av kundens faktiske plassering. Hvis et ansikt skal sitte på utsiden av en legg, må du kanskje gjøre det litt bredere så det ser riktig ut fra vinkelen folk vil se det fra. Juster referansen i stedet for den ferdige stensilen, så konverteringen starter fra de korrigerte proporsjonene. Tatoveringsplassering og kroppens flyt går grundigere inn på dette.

Vis den forenklede versjonen under konsultasjonen

Kunder kommer med et bilde og ser for seg det bildet på huden sin. Når du viser dem den forberedte, forenklede versjonen før du skriver ut, skaper du realistiske forventninger og gir dem en sjanse til å peke ut en detalj som betyr noe for dem, som et hakk i øret på et kjæledyr eller en bestemt linje i ansiktet til en besteforelder, før den forsvinner fra stensilen. Det betyr også at du møter opp på dagen med en ren fil i stedet for å starte forberedelsene mens kunden venter.

Forberede en referanse i Stencify

Når referansen er klar, tar Stencify seg av konverteringen. Importer bildet, så lager appen rent stensillinjearbeid på omtrent 30 sekunder. Kontrollene for linjetykkelse og kontrast lar deg styre hvor mye av detaljene du beholdt som kommer med i stensilen, og med AI-redigering kan du beskrive en endring i en tekstprompt i stedet for å tegne den på nytt. Du kan også starte fra en skisse eller en tekstbeskrivelse. AI-funksjonen prøv-på viser resultatet på huden, og du eksporterer PNG eller PDF for A4 eller US Letter, på termisk skriver eller blekkskriver.

Forberedelsen betyr likevel noe: et rent, godt belyst og beskåret bilde gir appen langt bedre materiale enn et mørkt skjermbilde. Stencify finnes for iPhone, iPad og Android, og de to første brukene er gratis: hent Stencify i App Store eller på Google Play.

Ofte stilte spørsmål

Hva kjennetegner et godt referansebilde til en tatoveringsstensil?

Høy oppløsning, en tydelig lyskilde, et motiv som skiller seg ut fra bakgrunnen og skarp fokus på de viktige delene. Originalfilen fra kamerarullen er alltid bedre enn et skjermbilde.

Kan man lage en tatoveringsstensil fra et uskarpt bilde?

Delvis. Du kan rense bort støy og forbedre kontrasten, men detaljer som ikke finnes i filen, kan ikke hentes frem. Uskarpe partier må forenkles eller tegnes for hånd.

Bør jeg fjerne bakgrunnen før jeg lager en stensil?

Ja. Kanter i bakgrunnen blir til løse linjer når bildet konverteres. Fjern bakgrunnen, eller lys den opp til den er mye lysere enn motivet.

Hvordan gjør jeg et fargebilde om til en stensil?

Gjør det om til gråtoner med fargekanalen som skiller ut motivet best i stedet for en enkel avmetting, rett eksponeringen, forenkle detaljene og konverter det deretter til linjearbeid.

Relatert lesning

• Linjetykkelse og kontrast i tatoveringsstensiler - sette terskler og bygge et linjehierarki
• Slik lager du en tatoveringsstensil fra et bilde - hele metoden fra bilde til stensil
• Slik gjør du et bilde om til strektegning for tatovering - hente ut linjearbeid til tatoveringsdesign
• Effektiviser overføringen - få referansebilder til å skrives ut rent på termiske skrivere